О одиночество, как твой характер крут! 

О загадках писателя и о теории рукопожатий, о счастье, доме и одиночестве мы беседуем с художественным руководителем Молодёжного театра и режиссёром-постановщиком спектакля Александром Вельмакиным.

– Александр Сергеевич, ваш отец Сергей Николаевич Арцыбашев (народный артист России, лауреат Государственной премии, режиссёр – прим. авт.) учился у Марии Иосифовны Кнебель, легендарной актрисы и режиссёра. Она себя называла «сын Станиславского» (М.И. Кнебель – народная артистка РСФСР, лауреат Государственной премии, теоретик и практик театра – прим. авт.) Кнебель играла Шарлотту в той самой премьере «Вишнёвого сада», которая так не понравилась Антону Павловичу. Выходит, Константин Сергеевич Станиславский от отца через два рукопожатия, а вы – через три?

– Думаю, да. Теория рукопожатий – это по большей части шутка. Занятная шутка, не более того.

– Можно ли всерьёз говорить о театральной преемственности, традициях? Сегодня это работает?

– Если речь идёт о моей творческой преемственности, то не знаю – пусть оценивают специально обученные люди.
Конечно, мы все в какой-то мере являемся продолжателями традиций. Безусловно, что-то меняется: веяния, течения, формы, время. Но одно неизменно: прежде чем разрывать какие-то шаблоны и делать что-то новое, надо очень хорошо разобраться в старом. В «старом» – в самом хорошем понимании этого слова.

– Сёстры рвутся из провинции в Москву. Легко ли было поменять Саранск и другие предложения на Краснодар?

– Я абсолютно точно знаю, где моя Родина, но пока не знаю, где мой дом. Поэтому мне далось это легко, без сверхусилий. Саранск – замечательный город, красивый. Столица Мордовии. Краснодар – это провинция? Не соглашусь! Прекрасный город, прекрасный театр, прекрасные люди. Я вообще не люблю слово – «провинция». Я его даже не использую никогда.

– Вы сказали, что поставить «Трёх сестёр» – ваша давняя мечта, но звезды сошлись, когда вы увидели сцену-трансформер Молодёжного театра…

– Я познакомился с театром и почувствовал, что этому спектаклю быть именно здесь. Мне эта пьеса сегодня «слышится», а прав я или нет, рассудит зритель.

– В чём её актуальность?

– Мне близка тема одиночества. Сегодня такое разнообразие всего: гаджеты, быстрые машины, интернет, есть даже часы, по которым можно сказать какие-то слова – а мы остаёмся одинокими. Казалось, прогресс должен нас объединить – а он разъединяет. Ты рождаешься один и умираешь один.

– Тот случай, когда вертишь в руках телефон и понимаешь, что некому отправить смс…

– «Три сестры» – о поиске счастья. И о тоненьком лучике света, который всё-таки теплится. Хотя оптимизма в пьесе мало, герои очень одинокие люди, замкнутые в своем личном несчастии и из-за этого невнимательны друг к другу. Но всё равно – какой-то свет есть. Во всей этой безнадёге есть надежда. Звучит это странно, но разве наша жизнь иногда не странная?
Если заканчивается надежда, то заканчивается и жизнь.

– Как-то вы, возможно, сгоряча, сказали, что родились не в тот век. Современная пьеса в вашем понимании – это то, что актуально или то, что недавно написано?

– То, что актуально. «Ревизор» Гоголя – современная пьеса или нет? Вопрос другой: когда «Ревизор» потеряет актуальность? Когда мы на Марс переедем? Так и на Марсе она будет актуальна – люди-то остаются теми же!
Возможно, некие веяния современного театра мне не очень близки, это верно. Я люблю красивый драматургический язык, и предпочту его, а не язык современных «трендов» и «мемов».

– Вы художественный руководитель театра. Значит ли это, что мы не увидим современных или даже модных пьес?

– Я за то, чтобы театр был разным. Хорошим, но разным.

– В «Трёх сёстрах» нет говорящих фамилий. В рассказах, в «Вишнёвом саде» – есть. Почему?

– В рассказах он явно что-то демонстрирует, там есть некое жанровое преувеличение. А тут надо понять, что он закладывает в фамилии. А ещё Антон Павлович выписывал действующие лица по степени значимости в пьесе. И первое действующее лицо в программке «Трёх сестёр» – Андрей Прозоров, брат. Потом его жена Наталья, и только потом три сестры. Вот и разгадывай, почему так.

– А может быть, Андрей Прозоров стоит первым потому, что у него самое большое несоответствие между тем, чего от него ждут, и кем он является?

– Остаётся один вопрос – кто ждёт? И хотел ли сам Андрей Прозоров становиться профессором университета? После смерти отца Андрей – глава семьи. Он должен был взять бразды правления… Но хочет ли этого он сам?..

– А бразды взяла Наташа. Которая выгнала сестёр из родного дома…

– Её тоже можно понять. Хотя Товстоногов писал, что это страшный персонаж. Но она всё делает для своего счастья. Проходит свой путь. Единственное, мы не знаем, будет ли она счастлива потом. Вопрос.

– Далеко мы ушли от Чехова.

– Чехов близко…

Беседовала Нелли Тен-Ковина

Александр Вельмакин – выпускник Театрального института имени Бориса Щукина, курс народного артиста РСФСР Юрия Ерёмина.
Лауреат премии главы Республики Мордовия в области театрального искусства, член экспертного совета Российской Национальной Премии и фестиваля «Золотая Маска» (сезон 2024-2025). Дипломант Национальной Премии и фестиваля «Золотая Маска», сезоны 2023-2024, 2024-2025.
Работал режиссёром в московском Театре на Покровке и Государственном академическом Малом театре России. С 2024 по 2026 год – художественный руководитель Государственного русского драматического театра Республики Мордовия.